EL DESPROPOSITO DEL CÓDIGO HAYS (2)
Si hasta ahora todas las imposiciones del Codigo que he ido enumerando eran absurdas, la que viene a continuación ha sido y seguirá siendo un motivo de controversia hasta el infinito. Y es que uno no se cansa de oír siempre eso de que “Las películas le dan ideas a los asesinos o señalan objetivos a los ladrones” o peor eso de “Los niños ven las películas y luego lo repiten”. El Código Hays no tuvo ninguna duda al respecto e imponían categóricamente que “Los filmes no debían ser manuales para delinquir”. Los crímenes tenían que ser chapuceros y el uso de guantes para cometer un asesinato o usar una almohada para amortiguar un disparo era algo que estaba prohibido incluir en una película. Por ejemplo, el guión de la película de la RKO Armored car robbery, donde un grupo de ladrones planeaba llevar a cabo el robo de un coche blindado fue rechazado porque “se daban demasiados detalles de los métodos utilizados por la banda como la eliminación de huellas, la utilización de bombas de humo y de máscaras de gas” la recomendación del censor concluía con “Los elementos podían ser fácilmente emulados y podían incitar el deseo de imitación”. En fin, que uno veía esa película y le faltaba tiempo para salir a la calle y robar furgones blindados. Que suerte, en aquella época, de contar con la eficaz actuación de los censores, de esta forma se perdió uno de los mejores e infalibles manuales visuales jamás hechos para la ejecución de este tipo de asaltos. Aunque no se yo, hoy en día como están las cosas y con los chicos Greason, cualquiera se escapa.
En cualquier película en que se trate un asunto delictivo, una cosa está clara, es difícil no convertir al delincuente en el centro de la historia, ello implica además que tienes que contar cosas de su vida y cabe la posibilidad de que el espectador se sienta identificado con él. Pero según el Código ,esto no podía ocurrir jamás, así que la solución a menudo era tan rocambolesca como la de convertir al protagonista en un enfermo mental: ocurre en el al Rojo vivo. En este caso la censura se enfrentaba a un problema y es que considerar siempre a un asesino como un loco provocaba rechazo en el mercado europeo, así que más de una vez los censores debían ceder a que se les colara las objeciones de guionistas, estudios y directores. Pero comprender al asesino, al violador, a o al ladrón es algo mucho más complicado que un código de censura, va más halla.
He dejado para el final las imposiciones que hacía el Código Hays con respecto al crimen organizado porque es la que más nos atañe al hablar de El Padrino. Los censores eran especialmente sensibles en este aspecto porque estaban alarmados antes el éxito que estaban teniendo las películas en las que se introducía la temática mafiosa y el crimen organizado. Como se sabe, casi todo el cine que se hacía entonces, estaba hecho en blanco y negro, desde luego no era lo mejor para contar un musical o una historia de amor pero si aquella que se desarrolla en los bajos fondos, entre hampones, jefes y subordinados. Los censores “aconsejaban” con cierta insistencia que no se empleara nunca en las películas el vocablo “mafia” o “gorila”. Curiosamente durante el Padrino I, tampoco se pudo emplear la fatídica palabra por circunstancias de las que luego hablaré, pero que no tenían nada que ver con la censura. En las películas nada debía dar a entender que entre los delincuentes existía cierta organización o jerarquía, se llegaba imponer a los guionistas el número de guardaespaldas de los supuestos “jefes” de la trama ,así en un guión los censores anotaron: “Recomendamos que, por tanto, se limite a Reynolds, Al y Shortie los individuos que se presentan como sus asociados”. Un proyecto del estudio RKO, cuyo argumento trataba sobre una ciudad sometida al control de unos mafiosos, valiéndose de la violencia, el soborno y la extorsión, se aprobó, tras largas negociaciones, no sin antes verse sometida a una serie de restricciones impuestas por los censores: “Para evitar la sensación de que la comunidad donde transcurre la acción está controlada a todos los niveles por elementos criminales, de que no existen ciudadanos decentes y que las autoridades públicas son corruptas, se deberá hacer un esfuerzo para establecer de forma clara que los criminales se encuentran en franca minoría, de que la inmensa mayoría de los ciudadanos de la comunidad son decentes y tienen dignidad personal, de que ,salvo contadas excepciones, son servidores públicos conscientes ,dignos y honestos. Por último debe haber alguna voz en la historia que defienda la decencia y el buen gobierno”. No he visto The Racket (1950) pero desde luego si se siguieron las recomendaciones de la censura debe ser la película más aburrida del mundo.
En fin ,como habéis visto hacer una buena película de este género era nada fácil. Todas las predecesoras de El Padrino tuvieron que tragarse toda esta mierda, negociar ,ignorar a la censura o ingeniárselas para decir lo mismo por otro camino. Pero el caso es que se hicieron grandes películas, las mejores del Cine Negro, una época que se acabó, precisamente con los dos Padrinos. El ciclo acababa con dos películas, que como homenaje a aquellas que sufrieron la censura, le hizo un corte de mangas a todas y cada una de sus nefastas imposiciones.
